23.5.16

¡Talleres de formación artística!

Tenemos el gusto de invitarte a nuestro ciclo de talleres.

Con 5 talleres de lujo:

  • Actuación para principiantes.

  • Clown.

  • Dramaturgia.

  • Realización de cine.

  • Animación de títeres y objetos.



Para mayor información sobre costos y el proceso de inscripción escribe por mensaje a nuestra página de facebook, a teatrodesdelanada@gmail.com o llama al 55 1691 5305

7.3.16

El circo en tiempos de guerra.

¡Una casa abandonada en la Narvarte alberga nuestro circo!



La guerra está a punto de terminar, ocho han sido los años que el fuego azotó a la humanidad, de ésta poco queda. El único consuelo de la gente se encuentra en un circo alojado en una casa abandonada. En ese lugar los culpables son juzgados por quienes, como muchos otros, han sufrido la guerra. Estos excéntricos jueces son los encargados de impartir justicia, no sin antes dar el espectáculo que todo circo merece. Cada espectador es invitado a saciar su venganza, en un lugar donde su voz será escuchada y la decisión que tome cambiará la historia.



¡Ven al circo, al circo en tiempos de guerra!

La casa también tiene preparado para ti "La feria de la guerra" donde podras dar un recorrido por las habitaciones de esta casa abandonada, un circuito lleno de emociones que no te dejará reir sin sufrir. Intervenido por maquiavelicos artistas. 
 
Al finalizar te invitamos a brindar con nosotros en el coctel de estreno.

Sábado 12 de marzo, 20:00 hotas.


Temporada:Del 12 de marzo al 1 de mayo. Sábados a las 8pm. Domingos a las 7pm.

Lugar: Casa Pitágoras. Pitágoras 607, colonia Narvarte.


Escrita y dirigida por:
Denis González Noriega

Elenco:
Adonay Guadarrama
EDRIAN ILUSIONISTA
Rodolfo Jacuinde
Amaya Blas
Ismena Romero
Atza Urieta,
Barbara Riquelme
Llever Aíza.

Musica en vivo:
Marina de Ita y Alejandro Preisser


Ambientes sonoros: 
Guillermo Amador.

Más información por mensaje al facebook de Teatro Desde la Nada o a los números 555474 2072 o 55 1691 5305.

17.2.16

Taller de actuación para principiantes

El taller está dirigido a todo aquel interesado en obtener recursos y herramientas concretas que le permitan experimentar el arte del actor a través de la técnica. Se trabajará principalmente con El Método del Actor´s Studio, desarrollada por Lee Strasberg.
 
 
Se trabajará con los principales elementos de esta técnica:
  • Relajación
  • Trabajo sensorial
  • Creación de personaje
  • Improvisaciónes
  • Expresión corporal 
  • Las 5 preguntas
  • El trabajo sobre uno mismo 
El Método de Strasberg proporciona un sistema para el actor con el objetivo de crear en escena emociones reales en vez de sólo representarlas. Es una técnica vivencial que ha sido usada por grandes actores como Marlon Brando, Al Pacino, Nicole Kidman, Leonardo Dicaprio, entre otros.
 
Ya sea que busque ser actor o actriz profesional o lo haga sólo por afición, el taller le proporcionará herramientas para que obtenga una base sólida como actor y para el autoconocimiento y el mejor manejo del instrumento del actor: su propia persona.
 
Ponerse en contacto para obtener la dirección del taller, el formulario requerido para la inscripción y el costo:
 
teatrodesdelanada@gmail.com
facebook.com/desdelanada
04455 16 91 53 05

El Circo en Tiempos de Guerra.

Próximo estreno:

MARZO 2016



13.6.15

"El Circo en tiempos de guerra" en Microteatro MX

Teatro Desde la Nada presenta "El circo en tiempos de Guerra" en la temporada "Por tus clásicos" a partir del 18 de Junio.

 

 sdg 

Roble 3, Santa María La Ribera:

29.5.15

Taller de actuación.



El taller está dirigido a todo aquel interesado en obtener recursos y herramientas concretas que le permitan experimentar el arte del actor a través de la técnica. Se trabajará principalmente con El Método del Actor´s Studio, desarrollada por Lee Strasberg.

Se trabajará con los principales elementos de esta técnica:

  • Relajación
  • Trabajo sensorial
  • Creación de personaje
  • Improvisaciónes
  • Expresión corporal
Es requisito ser mayor de edad y ponerse en contacto para obtener información del costo y duración del taller, así un breve formulario a contestar.

Para mayor información comunicarse por vía telefónica, mensaje en facebook o correo electrónico.

A partir del 1 de Julio.

6.12.13

El circo en tiempos de guerra. (Opinión de Juan Carlos Araujo)

Fuente: Entretenia.com
Por Juan Carlos Araujo
FOTOGRAFÍAS: Ricardo Castillo Cuevas
 
“¡Aquí todo es real!”

¡Damas y Caballeros, bienvenidos al circo! El único lugar donde se puede hallar consuelo tras haber vivido todos los infiernos que trae consigo la guerra. El hambre, la muerte, la pobreza han invadido al país y todos saben quiénes son los culpables. Uno de ellos está ahí, en el circo. Ha sido capturado y es hora de que se cobre justicia. Nadie está libre para ver, todos participan.  

“¡Esto no es un juicio, es un circo!”

Uno de los más grandes retos teatrales es el de provocar catarsis en el público. Ese acto que purifica al espectador de sus bajas pasiones al verlas proyectadas en los personajes de la obra y, así, permitirle ver el castigo merecido e inevitable de estos, es precisamente lo que vivimos en la propuesta más experimental y arriesgada que he visto hasta ahora en MicroTeatro. Una ambientación exacta nos transporta a este lugar decadente donde seremos testigos de actos circenses reales que nos enchinaran la piel antes de tomar parte activa dentro de la obra. Los espectadores nos volvemos cómplices absolutos del horror que proponen, siendo víctimas, salvadores, jueces y verdugos. En mi caso vi la obra dos veces; la vería muchas más. 

DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN: Denis González Noriega
ACTÚAN: Francisco Cardoso, Adonay Guadarrama y Adrián Lozano
GÉNERO: Farsa trágica
 
 
 

20.11.13

Crítica de "Intervalo", por Alejandro Laborie.

INTERVALO, UNA OBRA ACERCA DEL TIEMPO

Por: Alejandro Laborie Elías

El tiempo. Todos luchamos, al menos los que vivimos en las grandes urbes, contra él, otros no y hasta están pensando como "matar el tiempo". Sin embargo, ¿qué es el tiempo? Respuestas hay muchas, desde las científicas, las filosóficas y las de la gente común y corriente. Hay quienes creen que antes y después de nuestro trascurrir terrenal no existe el tiempo, éste es un intervalo al que se le denomina vida. Precisamente esta idea da título a la puesta en escena Intervalo, escrita y dirigida por Guillermo Amador, que se presentó en el marco del ciclo Teatro Emergente, auspiciado por El Milagro, consistente en dar oportunidad a dramaturgos, directores y actores con propuestas innovadoras, arriesgadas y, en varios casos, irreverentes.

El dramaturgo-director considera que todo su planteamiento se centra en una obra acerca del tiempo. En algunos momentos con reflexiones que pueden parecer osadías, como por qué recordamos el pasado y no el futuro; sobre como lo desperdiciamos, cuando alguien o algo nos lo roba (por ejemplo transportarse de un lado a otro, el dedicado a hacer filas para tal o cual cosa, las horas invertidas a la televisión, Internet o juegos electrónicos). Si el tiempo es un fenómeno que sucede en el universo, no podemos cambiarlo; si es un fenómeno producto de nuestra percepción podemos manipularlo, al menos modificar los patrones de medición.

Al tiempo lo relacionamos con el movimiento, de hecho lo medimos por los movimientos de traslación y rotación de la Tierra, entre otros. Hemos creado aparatos -relojes de varias clases, desde los de sol y arena, hasta los más modernos que funcionan con energía solar-, para darnos una edad cronológica, llegar puntuales a nuestras citas, programar un viaje y un infinito etcétera. Sin embargo, en términos reales somos incapaces de comprender la esencia del tiempo, necesitamos de símbolos, sólo nos limitamos a darle interpretaciones.

Guillermo Amador se adentra en el tema, no como un tratado filosófico o científico, sino desde la perspectiva de un hombre de teatro, plasma sus ideas y conceptos en el escenario. Si el tema es escabroso en su tratamiento, más lo es montarlo. En un lugar, puede ser cualquiera, una jovencita padece el encierro, provocado por ella misma. Ese espacio puede ser la cárcel en la que el tiempo la aprisiona. Un hombre, su padre, del otro lado del muro, desea liberarla, hay una lucha entre ellos y trascurrir de las horas; tal vez si, tal vez no, simplemente es una lectura posible, pero no por fuerza la pretendida por al escritor.

Dos actores rodeados de una escenografía, de esas que poseen todo y nada, objetos simbólicos como relojes de arena y mecánicos, libros, muñecas desmembradas, un pedazo de maniquí -medio tétrico por cierto-, títeres -de excelente manufactura y muy bien manipulados por los propios actores- y una ventana, casi sugerida, donde las hojas de los calendarios hacen de la suyas. Un teatro innovador, mezcla de géneros y estilos, a tal grado que hay una escena con un Stand Up -mal llamado así porque lo que presenta Amador no lo es en estricto sentido- por cierto con una duración exagerada. 

Una iluminación que se desarrolla entre la penumbra, los apagones y luz directa al foco escénico. Si bien hay un hilo conductor hay rompimientos en la trama, lógica dentro de lo ilógico; metafísica dramatúrgica llevada a escena, el terror del paso del tiempo -si es que existe más allá de la percepción mental- con un atractivo visual. Una propuesta valiente, será aceptada o no, lo cierto es que es algo diferente, por momentos casi un performance.

Denis González y Horacio Trujillo captan a la perfección como "matar el tiempo", van de la mano con Amador. Cada escena, cada movimiento está plenamente planeado. Los actores no improvisan en ningún momento, se asumen como seres humanos desplazándose en la magnitud del universo teatral. Ambos toman y hacen tomar conciencia sentido o sin sentido de nuestras existencias, sus caracterizaciones van de lo teatral a lo anti teatral -por ejemplo el citado Stand Up-, su expresividad penetra en las conciencias de quienes asisten a tan sui géneris representación. Al final, convencen a propios, dejan la duda en los extraños. El hecho teatral se ha consumado, el tiempo dedicado a la reflexión a concluido en el escenario, el de la meditación posterior puede ser tan largo como cada uno lo desee.

Intervalo se representó en El Milagro, de la Ciudad de México, ahora el colectivo Teatro desde la Nada está en busca de un espacio para programar una temporada más amplia con el propósito que más espectadores tengan la oportunidad de aprobar o desaprobar el arriesgado montaje y decidir si el tiempo sólo es un concepto meramente humano.

Noviembre 2013

11.11.13

Intervalo en el Milagro. Ciclo de teatro emergente.


Martes 19 a viernes 22 - 20:30 horas.
Sábado 23 - 19:00 horas.
Domingo 24 - 18:00 horas
Milán 24 col. Juárez.
 www.elmilagro.org.mx

13.10.13

Teatro El Milagro

Milán 24 col. Juárez

Entre Lucerca y Gral. Primm
Cerca de metrobús Reforma y metro Cuauhtémoc.



Ver mapa más grande

3.10.11

Intervalo.

                                


Nadya, una mujer de mediana edad que padece esquizofrenia, padece diversas alucinaciones y una fuerte obsesión; necesita detener el tiempo. De manera que con ayuda de libros que considera sagrados, relojes, y un viejo maniquí, diseña y contruye un artefacto para tal fin. Se encuentra sin saberlo, en un recorrido hacia su subconsciente.



De manera paralela, presenciamos la historia con títeres de un hombre viejo que ha muerto, ahora experimenta la muerte de su consciencia mientras una voz le habla, otra más habla al público. En un juego de tiempos y recuerdos observaremos a este hombre cuando era niño, en un recuerdo de las circunstancias que formaron sus debilidades y miedos.



 




Intervalo es la segunda producción de Teatro Desde la Nada, realizada con apoyo del FONCA a través del programa Creadores Escénicos 2010-2011.

Escrita y dirigida por: Guillermo Amador
Con: Denis González Noriega* y Horacio Trujillo*
Asistencia de dirección: Daniel Toledo 
Escenografía: Gallardo+Martz
Asesoría en Stand Up Comedy: Gustavo Proal
Asesoría en construcción de títeres: Silicon Arts y Brujerías de papel.

*Becarios del programa Creadores Escénicos 2010-2011 del FONCA